讲座伊始，吴广平教授便抛出一个振聋发聩的观点：屈原不仅是“楚辞之祖”“文学之父”，更是当之无愧的中华“香祖”“香神”“香圣”与“花宗”“花仙”“花魂”。在传统认知中，人们往往将屈原定位为爱国诗人，却忽略了他在中国香文化史上的开创性地位。吴广平教授通过梳理上古香文化的发展脉络指出，在屈原之前，香事香物多局限于祭祀礼仪与实用功能，是屈原首次将楚地的芳香草木资源整合进文学创作，构建出“物质—审美—道德—精神”四维一体的文化形态，彻底打破了上古香文化偏重礼仪、实用的局限，奠定了华夏香文化的精神本源。

 讲座中，吴广平教授重点解码了屈赋香草意象的三重象征系统。他指出，屈赋中的香草既是巫觋文化中通神的灵媒，又是士人精神的生动写照；既是政治伦理的隐喻载体，又是哲学思考的诗意呈现。从宗教仪式中的神圣植物，到文学创作中的审美意象，再到文化传承中的精神符号，屈赋香草意象的嬗变过程折射出中华文明独特的思维方式和价值取向。吴教授将屈赋中的草木意象划分为香草与恶草两大类别，指出这并非简单的植物分类，而是蕴含着深厚的文化密码。兰、蕙、芷、荷、菊、橘等芳草，象征高洁忠贞、贤良正直；而恶草意象则喻指奸佞小人、污浊世俗。东汉王逸所言“善鸟香草，以配忠贞；恶禽臭物，以比谗佞”，在吴教授的讲解中豁然明朗。

 吴广平教授以《橘颂》为例，指出“后皇嘉树，橘徕服兮”“深固难徙，更壹志兮”，不仅写橘树的坚贞不移，更寄托了屈原对国家忠诚、心志专一的追求，堪称中国咏物诗之祖，构建了完整的植物人格化象征体系。“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”，木兰与秋菊，象征朝夕修身、坚守初心；“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，芰荷与芙蓉，代表洁身自守、出淤泥而不染；“滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩”，滋兰树蕙，则寄托着培育贤才、振兴家国的美好理想。而《九歌·礼魂》中的“春兰兮秋菊，长无绝兮终古”，更成为时序永续、精神长存的文化符号。吴教授还特别解读了“采薜荔兮水中，搴芙蓉兮木末”的倒反寄怀手法，以及“索藑茅以筳篿兮，命灵氛为余占之”中藑茅与筳篿作为楚地草卜、竹卜专用器物的文化内涵。

 讲到精彩处，吴广平教授引《离骚》原句“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，笑称屈原是中国第一位生态时装设计者，第一位超级模特，当然也是各种美丽饰品的爱好者。诙谐的解读令在座听众无不莞尔。不过，他随即正色指出，屈原笔下的服饰、器物，都不是随意铺陈，而是在以香草比德，把人格理想寄托于一花一草一器一饰。那些看似繁复的意象，实则构成了一套完整的精神语言：芳草繁茂，象征君子修能；兰菊高洁，象征守正不移；橘树坚贞，象征家国情怀。

 吴广平教授学识渊博，讲解却深入浅出。他结合幻灯片中的草木图像，从屈原的生平遭际讲到中国文学的象征传统，从宗教仪式中的神圣植物讲到文学创作中的审美意象，再讲到文化传承中的精神符号。整场讲座旁征博引、妙语连珠，台下时而屏息聆听，时而会心微笑，掌声阵阵。两个多小时的讲座，听众仿佛走过一片楚辞的芳林。那些曾停留在课本里的香草，此刻不再是陌生的词语，而是屈原精神的化身。它们穿越两千多年的时光，沉淀为中国人独特的文化基因，也让我们懂得：古典文学从未远离我们。

 讲座现场，湘大学子展现出令人感动的求知风貌。全场秩序井然，许多学生主动让出座位，自己席地而坐或站立听讲，专注投入、求知若渴。这一幕，恰好呼应屈子精神，正是新时代青年“饮露餐英、崇德向善”最生动的写照，让人倍感文脉赓续、薪火相传。有听众感慨：“以往读楚辞，只叹文辞华美，今日方懂千古流传的根本，在于不朽的精神内核。屈原一生屡遭排挤、历经坎坷，却始终不随流俗、坚守正道，以草木之洁守一生清白，以赤子之心护家国大义。”

 配合讲座同步举办的“秋兰为佩，芙蓉为裳：楚辞草木画展”，展出了花鸟画家马溆阳、胡璇、何飞鸿、许若炜联袂创作的楚辞草木画代表作。画家马溆阳带着创作团队，以素笔为舟、丹青为楫，从《楚辞》中打捞出103种灵秀草木，让那些沉睡在古籍里的名字，重新在宣纸上抽枝、展叶、开花。展览以丹青为桥，邀观众跳出文字的想象，去赴一场与远古草木的对话，在兰芷的芬芳里，重新读懂屈子笔下的浪漫诗意，也读懂那份穿越千年的赤诚与风骨。画展与讲座相得益彰，为听众提供了从文学到视觉的多维审美体验。

 走出报告厅，草木的清香依然萦绕鼻尖。这场讲座不仅让听众读懂了屈赋中的香草意象，更让大家感受到中华优秀传统文化的生命力。草木有灵，文脉留香；读懂一株草，便是读懂一份风骨与初心。在生态文明建设的当代语境下，吴广平教授对屈赋香草意象的文化基因解码，对于理解中国人自然观与价值观的深层关联，构建人与自然和谐共生的新理念，仍具有重要的启示意义。那些摇曳在楚辞篇章中的草木，历经两千多年的时光洗礼，依然散发着沁人心脾的芬芳，这或许就是文化基因最动人的力量。（周凌云）