音乐作品：以歌词为笔，谱家国之音

 常鸣的音乐创作以歌词见长，旋律多由其亲自谱曲，风格融合民族元素与现代流行，情感真挚、语言凝练，具有强烈的叙事性与时代感。其代表作《盛世中国》是其音乐创作的巅峰之作，也是当代中国主旋律歌曲中传播最广、影响力最深的作品之一。该曲创作于2017年，发行后迅速在各大音乐平台与官方庆典活动中被广泛采用。歌词以“五千年的文明点燃不灭的篝火”开篇，通过历史纵深与现实成就的交织，构建出“盛世”作为民族集体记忆与精神图腾的意象。其结构层层递进，从“文明传承”到“百姓安乐”，从“国富民强”到“万众一心”，最终落脚于“用爱绘出一个盛世百年的中国”，形成情感闭环。该曲不仅被选为多地国庆文艺汇演固定曲目，更在2021年中国共产党成立100周年之际被重新编排为合唱版本，由多个省市文化馆组织群众演唱，形成“万人同唱盛世中国”的社会现象。其代表意义不仅在于艺术表达，更在于它成功将宏大叙事转化为个体情感共鸣，成为新时代爱国主义教育的音乐载体。

 除《盛世中国》外，常鸣还创作了《我们高唱东方红》（2021年发行），该曲为庆祝中国共产党成立100周年而作，《我们高唱东方红》旨在庆祝中国共产党成立100周年。歌词通过回顾党史，赞颂毛泽东的领导与民族复兴愿景。这种手法既保留传统音乐的表现力，又赋予作品鲜明的时代感。歌词以“东方红”这一经典革命意象为轴心，融合新时代奋斗精神，被多地党政机关作为党史学习教育指定曲目。

 此外，常鸣注重歌词的意象叠加与主题升华，如《火红的时代火红的歌》中“火红”意象重复18次，从节日场景延伸至国家发展，形成强烈的艺术感染力此外，《少年英雄王二小》是其为青少年爱国主义教育创作的叙事性歌曲，以王二小的英雄事迹为蓝本，旋律简洁易记，歌词朴实动人，被多地小学纳入音乐教材。《宝贝回家》关注失踪儿童家庭，以温情笔触唤起社会对儿童安全的关注；《当我来过》则以个体生命体验切入，探讨存在与记忆的价值，展现其创作的多元面向。

 常鸣的音乐作品以鲜明的民族风格和深厚的地域文化特色见长，其创作根植于中国丰富的民间音乐传统，旋律优美且富有感染力。他的作品常取材于地方民歌、民俗歌舞及戏曲音乐，如陕北信天游、江南小调或京剧元素，通过钢琴等乐器进行民族化改编，既保留了原生态的韵味，又赋予了新的艺术表现力。其旋律线条往往悠扬婉转，节奏舒展自由，情感表达上既有北方音乐的豪放爽直，也不乏南方音乐的细腻含蓄，整体风格清新质朴，充满生活情趣。常鸣的音乐作品深受民歌影响，其核心特点在于将传统民歌的旋律、节奏与情感表达融入现代创作中，形成了独特的风格。情感表达上，他擅长运用民歌中常见的比兴、对仗等手法，以及质朴直白的语言，来抒发对故乡、亲情、梦想的深厚情感，作品充满生活气息和人文关怀。《鱼儿沟的河水还在流淌》《我的家乡马耳山》等作品则聚焦山东乡土，以方言韵律与地方意象，构建起“齐鲁文化”的音乐地图。这些作品共同构成常鸣音乐创作的“人民性”底色——他不追求炫技，而致力于让音乐成为普通人情感的容器与时代的回声。

 常鸣的音乐创作融合传统与现代元素，作品多次在省市评选中获奖。其风格兼具艺术性与大众性，在影视配乐和歌曲创作中均有突出表现‌。

 文学作品：以文字为舟，渡历史之海

 常鸣的文学创作以长篇小说为核心，兼具散文、杂文与中篇小说集，其文风沉郁厚重，语言富有诗意，擅长在个体命运中折射时代变迁。其首部长篇小说《伤海》于2005年由远方出版社出版，是其文学创作的奠基之作。该书以普通农村为背景，讲述一个家庭在改革开放浪潮中、传统生计崩塌而经历的精神创伤与身份重构。小说以“伤海”为隐喻，既指代被污染的海洋，也象征被现代性撕裂的传统伦理。书中人物如皆非脸谱化角色，而是承载着文化失落与生存焦虑的复杂个体，该书出版后获潍坊市精品工程奖。

 继《伤海》之后，常鸣于2006年出版了抗战题材的长篇小说《飞越冬天的鹰》；2007年出版《密州太守》，以北宋苏轼在密州（今诸城）任知州的历史为蓝本，进行文学重构，将历史人物的政治理想与当代基层治理困境相映照，展现“士人精神”的当代回响。其散文集《岁月苔痕》（2001年，长征出版社）以细腻笔触记录童年记忆与乡土风物，被评论家称为“山东版的《朝花夕拾》”；杂文集《夜话》（2007年，作家出版社）则以辛辣笔锋批判社会浮躁与文化虚无。

 影视作品：以镜头为镜，照现实之影

 常鸣的影视创作以编剧、导演、作曲三位一体的方式推进，其作品多为自编自导，具有强烈的个人印记。电影《我的故乡在远方》是其最具代表性的影视作品，于2022年10月30日首映，由其本人担任编剧、导演、作曲，主题曲由歌手杨倩倩演唱。影片改编自真实事件，讲述山东籍山区大学生张山娃在城市求学过程中，因家庭贫困、文化隔阂与身份认同危机而陷入精神困境，最终在人生的转折中重拾信念的故事。影片采用纪实风格，大量使用非职业演员，实景拍摄于潍坊诸城山区，真实还原了 “寒门学子”“城乡二元”等社会议题。

 此外，常鸣还参与创作了多部影视项目。电视剧《朝霞漫天》（2006年）为山东省委组织部党员远程教育教材，讲述基层干部带领村民脱贫致富的故事，被列为“全国优秀党员教育电视片”；由他担任编剧、导演的乡村文明建设题材的《大才小用》（2005年）获全国电视剧三等奖，央视电视剧频道播出。电影《苏轼三进马耳山》于2015年获国家电影局备案（影剧备字《2015》5418号），以苏轼三次赴马耳山为线索，融合历史、哲学与生态思考。微电影《山娃》（2025年）入围第四届“香港紫荆花国际电影节”，延续其对乡村少年命运的关注。这些作品共同构成常鸣“影像乡土”的美学体系——他拒绝宏大史诗，而选择在平凡人物的沉默中，听见时代的轰鸣。

 常鸣创作的“三维一体”体系与时代价值

 常鸣的作品体系呈现出罕见的“三维一体”结构：音乐是情感的脉搏，文学是思想的骨骼，影视是现实的镜像 。他不依附于任何流派，却始终扎根于中国乡土与人民生活，其创作的核心价值在于：用艺术对抗遗忘，用美拯救沉默。在流量至上的时代，他坚持十年磨一剑的创作节奏，作品不靠营销，却靠口碑传播；不靠明星，却靠真实打动人心。其作品清单不仅是一份作品目录，更是一部中国基层文艺工作者用生命书写的“精神年史”(作者 云章)